大部分的人應該都覺得早期的The Boo Radleys最經典和道地，這是不可否認的。然而轉為明亮美好的吉他旋律階段，時而出現的狂放美好音牆，當然還有他們令人印象深刻的合聲，卻是我認識The Boo Radleys的開始，那年是1996年。
2011年8月19日 星期五
2011年7月30日 星期六
黃貫中-Deliver【2011.5.20.Legacy Taipei】
假如明天真的是世界末日，這將會是我們最後的一場，能和台灣的朋友一起...也算是種浪漫! 黃貫中感性的這樣說著。
距離上次黃貫中來台開唱也不過是1年多前的事而已，且地點與本次完全相同。或許是隱藏多年的崇拜情結，所以那股激動情懷又再度的被燃起。
抵達台灣的那天，朋友也不知道用怎樣的方法，竟然讓我可以跟黃貫中和Jimmy通話，電話那頭的我，完全是像隻小鹿，但沒有亂撞，倒是興奮得像個小孩子似的。
一群死忠的Beyond Fans製作人這套衣服
開唱當天下午來到會場外，就已經聚集了一群來自各地的超忠實Fans。
前一晚睡太少/沒吃飽，導致排隊進場前我已經出現疲倦不堪的情況，看來排隊對我來說隨著年紀的增長已經越來越不適合我了。
會場外的歌迷連署簽名。
進場後，我的情緒並沒有到達非常亢奮的狀態，因為我知道我正在處在疲憊不堪且節節升高的狀態下，只能把我對Beyond以前的那股狂熱化為力量，不然我真得怕我會直接睡在欄杆前。
不知是歲月不饒人，還是我們還年輕，仰是從小追隨至今，出場時的那股氣勢依舊那樣的帶有那股瀰漫全場的搖滾狂人姿態，然而對我來說，卻又是像在看場老朋友的表演，聽他說著新舊的故事與回憶，唱著跨越世代那些熟悉與不熟悉的歌曲，但我們都深刻明白，那股永恆的情懷終究都不會變。
歌單
丟架
貫中首張專輯裡的作品，帶著慢板Grunge姿態而來，依舊是首大剌剌的憤怒作品。
香港晚安
貫中十年前首張專輯裡一首少為人知，卻深具質感與鄉愁的一首慢板作品，值得細心品嚐。
當前奏響起，時光機就在這時瞬間啟動，將許多人的腦海記憶拉回到18年前的那時，而我們都知道失去的一切已無法重頭，矛盾的情緒糾葛也只會在這個夜晚被徹底的重新掀起。
我們一直都記得你-黃家駒。
Ordinary World (Duran Duran Cover)
翻唱80s英國新浪潮名團Duran Duran的作品。
整晚最令我感到驚喜的曲目不是那些經典歌曲，而是三子時代的夜長夢多。這首歌曲從以前就不常會出現Beyond/黃貫中的Live歌單當中，但卻是首極盡黑暗痛楚的優質作品，能夠聽到此曲的現場，除了幸運，我還夠說什麼。
安可曲
長城是我認識Beyond的第一首歌，也是接觸搖滾樂的開始，對我來說意義非凡且重大，雖然那已經將近19年前的往事了，但19年後在這個地方聽著黃貫中唱著此曲，除了感嘆原唱人早已不在之外，那股衝擊內心的世代變遷，在我體內久久無法散去。
我是憤怒
家駒時代Beyond最後一張專輯的奮激之歌，相信所有老歌迷的血液都會被前奏所燃起。
光輝歲月
歌單安可曲裡並沒有這首歌，實在是因為歌迷不斷的喊安可，所以硬是加了這首最後安可曲。並祝家駒 生日快樂!
後記
18年來的Beyond印記一直深深刻劃在我內心深處，時間會沖淡悲傷，但記憶卻不曾忘記。每一場關於他們在台灣的表演都彌足珍貴，因為在時代潮流、音樂發展不斷擴充之下，我們都不知道這些屬於我們的美好回憶會不會在未來的哪一天就這樣變成永恆的歷史。
By Ming
2011年6月11日 星期六
遙遠不代表距離
何謂距離? 何謂遙遠? 公式化的尺寸規範嗎? 或是人心裡面的那把尺?!
表面上的距離，遠遠比不上心裡面的距離
當內心無距離，表面上的遙遠都已不再是真正的距離
我深刻明白表面的距離不是真正的距離
哪怕表面是無距離，內心距離萬千，一樣毫無意義可言!
情侶間的無距離之分，並非單單用"家與家距離"來論斷，那只不過是"騎車開車的距離"。
心與心無距離感，且認同感、安全感、信任感交織在一起，哪怕距離多遠.....那都不再是"最遙遠的距離"。
愛是付出，是動詞，可以少量，但不可過量乃至於成為掛在嘴邊的花言巧語
如何看待 愛，端看個人的愛情觀，沒有正確答案
在你要說出喜歡、愛，這些文字時，是否認真想過 你喜歡哪? 愛哪?
別人說我很難懂，但有人會懂的.....
表面上的距離，遠遠比不上心裡面的距離
當內心無距離，表面上的遙遠都已不再是真正的距離
我深刻明白表面的距離不是真正的距離
哪怕表面是無距離，內心距離萬千，一樣毫無意義可言!
情侶間的無距離之分，並非單單用"家與家距離"來論斷，那只不過是"騎車開車的距離"。
心與心無距離感，且認同感、安全感、信任感交織在一起，哪怕距離多遠.....那都不再是"最遙遠的距離"。
愛是付出，是動詞，可以少量，但不可過量乃至於成為掛在嘴邊的花言巧語
如何看待 愛，端看個人的愛情觀，沒有正確答案
在你要說出喜歡、愛，這些文字時，是否認真想過 你喜歡哪? 愛哪?
別人說我很難懂，但有人會懂的.....
By Ming
2011年5月24日 星期二
2011大港開唱終日【2011.03.06/駁二】
大港開唱攻略表/兩天入場手環/填問卷送的濁水溪公社平安符/舞台上丟下來的謝金燕哨子
滅火器 Pride Tour 限定T
前一晚回到家整個就累癱了，所以今天就開車直接到會場，果真年紀大是有差的。在海波浪舞台草原享受朋友帶來的午餐，邊看男子漢樂團，此時天空突然在飄雨，好吊詭的鳥天氣。
紙片女孩真的好團結，四個人一字排開在看男子漢樂團，Cool !!!
吃飽飯後跟著朋友去看嘴哥，其實我對他們不熟，所以就來聽聽看，雖然風格不是我偏愛的款項，但釋放出來的青春能量真的非常飽滿。我好希望我還這樣的年輕。
在看嘴哥的同時，心裡卻早已飄到最遠的卡魔麥舞台，為了誰? 當然是風籟坊。
擁有全台灣最正的貝斯手-戴子(前壞女兒樂團貝斯手)，光這點就吸引不少青春搖滾少男的目光，當然他們把玩著緩飆，也有些許瞪鞋與噪音流行才是重要的元素之ㄧ，不過最特別的莫過於主唱那口宜蘭腔的台語以及那敘事風格的詞，且帶有濃厚的鄉愁，心裡某一塊版圖會隨著歌曲的行進，而跟著波動了起來，這時我們什麼都不須說，用心感受就好。
大港前夕，泰元突然離團，緊急由尊龍暫時頂替。尊龍到底兼了多少團?
慢條斯里的走回女神龍舞台，看Selfkill，這也是我頭次看他們的現場，他們可是台灣第一隊入圍過金曲獎的後搖滾樂團，但我沒有特別鍾愛他們營造出的那份感覺，或許少了可以觸動我內心那塊吧!
結束後我也不知道為什麼沒有跑去看鄭宜農，我那天大概是吃錯藥吧! 就在外面亂晃、發呆等候KoOk的開始。
身為台灣首席Grunge rock樂隊，成軍十二年來的風風雨雨把他們越挫越勇，開場的氣勢彷彿一道氣功席捲全場，當然我也被這道氣功震攝住了 !!!
小蘇同時也身兼甜梅號第二吉他手。此次演出在演奏Behind The River時，吉他出了狀況，所以幾乎整曲吉他都由吳逸駿一人在佈音牆。
KK總是愛閉著眼睛彈貝斯。KK在我心裡其實有著小小的傳奇: 阿飛西雅前身團妮波寺和小白兔唱片的創辦人，默默的已經在我的記憶體存放10年了。
深春
戰車
新歌
享受完阿飛西雅的心靈轟炸後，彷彿剛從夢境裡頭慢慢的甦醒，還來不及環顧週遭的一切，所有的生物群就開始奔走了起來，而我卻還在回憶幾分鐘前那美麗與衝擊的一切。
我選擇讓自己清靜一下，在港邊附近遊走、觀看人群，草莓救星、小旺福原本既訂要看的團，都在此時在我的計畫當中被我暫時擱下。吃了點東西，休息完後，往濁水溪公社的場子出發了。
大排長龍，全都是鄉民來著。
是去年參加濁水溪公社20周年的爆破大典緣故嗎? 怎麼我都無法High到最高點。看濁水溪的現場，不用在意彈的對不對、唱的順不順，行動劇以及和鄉民的互動才是精隨所在，亦是所要呈現的意識形態。當然你也可以稱為是種態度，至於是什麼態度，隨你們爽就好。
我沒有看完濁水溪，因為我又要趕回卡魔麥舞台看我的愛團-1976了。
整個大港開唱第二日我幾乎都在女神龍和卡摩麥舞台不斷的移動著，再說它們又是互相距離最遠的舞台，兩腳走到都有點麻木了，但這也是音樂祭的特色，多運動也無妨。
記不清自己到底看過幾場1976的表演了，總是想不斷的追隨著他們，因為我也想跟他們一樣年輕。
阿凱老爹
一看完1976，我整個幾乎是用跑百米的速度奔回女神龍舞台，準備接受65daysofstatic的超級轟炸。
果然如我所料，女神龍舞台已經被擠爆，但我還是不死心的在找尋可以往前鑽的空隙。
我不敢說我對65daysofstatic有多熟，但從第一個音符到結束，我幾乎都是目瞪口呆，甚至幾乎快要噴淚了，眼框也一度紅了，如果要說整個心都暫時飄移掉也不為過，這就是表演的情緒張力。
如果今天你來大港只是為了看這場表演，那我絕對不會笑你傻瓜。
一回想還是會令我起雞皮疙瘩的現場。
65daysofstatic結束後，所有人幾乎都往卡摩麥舞台移動，因為兩日來的大港開唱最後一組表演者，亦是首次參戰大港的伍佰。
在港邊聽著伍佰唱歌的確是再貼切不過了，如果可以來個海鮮拼盤和幾瓶啤酒那就更提味了!
雖然已經有很長的一段的時間沒聽伍佰了，但他的東西還是很特別，只是歌迷喜歡與不喜歡，接受不接受的問題罷了!
但不管怎樣，伍佰的許多歌曲曾經陪伴許多人度過他們最燦爛的青春年少，就算他們都早已沒聽伍佰，但只要聽起那些熟悉的曲子，觸動的不止是心靈，還有每個人心中的回憶。
這次伍佰幾乎都是唱非主打的歌，非常值得可取；雖然那些歌我都不熟。
很顯然的那些舊歌出現，終於把我情緒引領到最高點，我流淚了。
兩日的大港開唱終於在伍佰的歌聲中劃下暫時的句點，大家明年見。
真的很喜歡海港的味道，搖滾樂搭配著燦爛的天空、港邊的氣息以及各種攤販、市集，自由奔放的精神不正是我們所熱衷追求的嗎?
延伸閱讀
By Ming
2011年5月15日 星期日
2011大港開唱首日【2011.03.05/駁二】
其實我到快接近大港開唱開始之際才臨時決定參加。有時候音樂真的會形成一股無形的力量，蔓延到身體裡的內部循環去抵抗那些現實與生心理的痛苦。
火車/捷運/到達會場排隊換手環，此時馬上碰到書友，果真書友繞全台，無所躲藏。
馬上就進入女魔王舞台看我的愛團-紙片女孩，或許是開場樂團，所以人潮有點零零散散，感覺應該還有人在路上/吃午餐，甚至搞不好還在家裡睡覺。
真是辛苦他們了，半夜從台北搭車南下，再到會場報到，然後前置準備，樂團人就是這股外人覺得傻，但我們覺得可愛的迷人之處。
紙片女孩那股獨特的清流氣息，從裡到外一直深得我心。
總是覺得阮瞇好害羞和靦腆，但笑起來又特別的可愛。
接著就是開始一整天的走來走去看團，就像是春天吶喊那樣。
卡魔麥舞台。個人覺得音場最棒的一個舞台。
在卡魔麥聽了一下銀巴士就結束了，這就是音樂祭的特色，你無法同時兼顧兩個舞台。
因為懶得再走回去女神龍舞台，所以我們只好放棄拍謝少年了，就直接在卡魔麥舞台等候心愛的台南後搖團-聲子蟲上場。一些北部朋友都指名這個時段就是要看聲子蟲，有夠大心。
每次聽聲子蟲情緒都會被這隻蟲蟲拖來拖去，眼前專注看著表演，可是腦海裡卻會出現很多連自己都無法理解的莫名思緒，瞬間就好像進入某種N次元空間，是有點扯，但感受過後其實一點都不誇張。
一看完聲子蟲就馬上飛奔往女神龍舞台前進，因為我們都要看透明雜誌。
一進場果真如我所料，滿滿的人(至少眼睛看到的是那樣)，而我硬是不斷的往右前方擠進去，而相片那已經是我攻下最好的視野了!
透明雜誌是不折不扣的現場樂團，只要你親臨他們的現場，就能感受到那股青春無懈可擊的暴動能量。
透雜主唱猴子希望自己的表演大家盡量可以不要拍照，其主要目的是希望大家都可以盡性的玩。
透明雜誌是不折不扣的現場樂團，只要你親臨他們的現場，就能感受到那股青春無懈可擊的暴動能量。
透雜主唱猴子希望自己的表演大家盡量可以不要拍照，其主要目的是希望大家都可以盡性的玩。
接著到海波浪舞台看昆蟲白與神經病，但有點倦所以就坐在草皮上，然後呈現半昏睡的思考狀態。
我們又回到海波浪，聽假文藝青年俱樂部。查拉的聲線真的很特別，記得初次聆聽時我的耳朵還蠻不習慣的，有種真的被刺入耳的感覺，而這次剛好耳痛尚未復原，所以又被查拉尖銳的嗓音弄疼了，但我可是全場聽到完。
在黃昏時分我們坐在草原享受手上的美式漢堡，準備迎接熊寶貝的清新洗禮，然而我卻莫名的產生睏意，開始呈現想要躺臥在草原休息片刻的感覺。
PA弄滿久的，海波浪舞台還真是OOXX，結果開唱之後大家都很明顯的感受到卡摩麥舞台的音場整個就環繞到這邊來了。
就這樣我被熊寶貝的花草味道再次渲染到快要席地而睡了 zzz 我愛他們。
結果我途中就跑去上廁所，然後經過女神龍時，我走進去了...
我進來感受閃靈的音樂震撼了!
其實這是我第一次在現場聽閃靈的音樂，我只能說爽到我都快高潮了!
雖然我對於閃靈的音樂沒有很熱衷，但也沒有排斥，偶爾聽一下(尤其是現場)包你全身細胞都會馬上重整。
Doris正到翻
聽完閃靈再次走回海波浪舞台，此時正是回聲樂團，人潮太多，我只能勉強的在旁邊聞香，當聽完Dear John後，我便繞回女神龍舞台準備看今日的壓軸之ㄧ-謝金燕。
其實我也不知道謝金燕為什麼可以參戰大港開唱，且在一片獨立創作樂團當中，更顯得突兀，然而她竟也是許多樂團界/搖滾客今日必看的Set，所以你能說她不酷嗎?
誰能把那雙手砍掉。
就算噴水也澆息不了台下瘋狂的迷哥迷姐們。
看完謝金燕後，全部的人都衝向海波浪舞台，因為本日的最後壓軸-滅火器準備登場了。目前正在國軍Online的滅火器，突破一切困難，參戰大港開唱，果然那股熱血瀰漫在整個會場當中。
大港第一天就在滅火器的真男人歌聲當中，劃下令人動容的一幕。
By Ming
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